电影巨匠-第292章
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“不过，我们也不会掉以轻心。”巴里是一只老狐狸，老奸巨猾的狐狸，这一次“十二罗汉”与“借刀杀人”的对峙被炒作得如此厉害，他不可能不做任何准备的，“我刚才问过几家主要媒体了，虽然整体质量不如前作，但娱乐性还是得到了肯定，所以，接下来我们的宣传重点避开质量，迎合假期氛围，将娱乐性进一步放大，这就没问题了。”模糊焦点，转移焦点，加重焦点，这是宣传的惯用手法。
“我刚才已经安排下去了，网络这一块的宣传，现在就展开。我们会安排一些网友，在网络上对电影做出正面的评价，焦点就放在娱乐性上。”巴里虽然没有详说，但举手投足之间的自信却不容置疑，他看着乔治，露出了笑容，“时代已经不同了，我们也需要改变了，不是吗？这还要感谢一下兰斯洛特。我记得，你和他是十分要好的朋友，也许下次我们可以聚一聚。”
巴里是华纳兄弟的首席执行官，利益至上的老狐狸，对于他来说，没有绝对的敌人，也没有绝对的朋友。他愿意把之后的宣传计划告诉乔治，就是因为乔治有足够的分量，也有足够的价值；同样，他想要与兰斯结交，这就意味着他不打算把所有筹码都放在西洋镜影业身上了。
乔治露出了绅士的笑容，内心的波动完全不动声色，“当然没问题。兰斯肯定会十分乐意的。”可随后话锋就一转，“关于网络宣传这一块，需要我们配合吗？”
站在不远处的塔克拍了拍杰森的肩膀，杰森把视线从乔治和巴里的身上收了回来，转头看向了塔克，然后就看到那大大的笑脸，“放心吧，巴里都已经计划好了，现在宣传就已经展开了，今晚的首映式又如此成功，我们只需要等待接收胜利的果实，这就足够了。”
杰森张了张嘴，欲言又止，转头看向了正在和布拉德交谈的瑞恩，塔克摇了摇头，“杰森，我们需要对自己有信心，信心是十分重要的！今晚的热闹你就在现场，难道你没有感受到吗？而且，‘卢旺达饭店’现在势头正好，这说明了什么？说明了你眼光出众，也说明了我们策略正确。”
西洋镜影业野心制作的“卢旺达饭店”最近声势勇猛，受到了诸多赞誉之声，而且得益于题材优势，更是收获了无数瞩目。颁奖季进行之中，“卢旺达饭店”已经隐隐成为了热门之一。
想到这里，杰森也把内心的担忧暂时放了下来，端起了香槟杯，与塔克的碰了碰，脸上难得地露出了一丝笑意。
与此同时，洛杉矶剧院却十分冷清，不仅记者和观众都离开得差不多了，就连剧组人员也都差不多走光了。
“兰斯。”伊恩的声音传了过来，兰斯抬起头，就看到伊恩抬手示意了一下，随后护着凯特，两个人缓缓离开了剧院。“看来，他们进展得十分顺利。”耳边传来了布拉德…格雷的声音，兰斯转过头，却没有打算接腔，“所以，你找我有什么事？”布拉德看兰斯不愿意多说，也就转移了话题。
“我刚才听珀西说起了网络宣传的事，最好不要今晚展开，等下周再开始。”兰斯也没有废话，直接切入了主题，布拉德露出了诧异的神情，不过却没有着急地发话，果然，兰斯接着说到，“网络本来就是一个新兴媒体，现在对于观众来说依旧陌生。他们不会看完电影，第一时间就想到在网络上发表意见，如果今晚网络宣传发力过猛，反而会像是造假。”
兰斯和布拉德所讨论的“网络宣传”，其实就是此前煽动“十二罗汉”和“借刀杀人”对峙局面的故技重施，让一些网友在网络上发布赞扬或者反对电影的言论，让电影的讨论热度持续升温。但电影宣传和之前又有所不同，所以兰斯才有了刚才的这番话。
“可媒体又看不出来。”布拉德反驳到，如果不是兰斯提起，他根本就没有想到这方面，“而且，就算被识破了，那又如何，反而还可以成为炒作话题之一。”
“你忘记了吗？对于‘借刀杀人’，我们有更长远的计划，负面新闻是我们绝对不希望看到的。”兰斯简单的一句话就让布拉德过热的大脑冷静了下来，“而且，我不是说不要网络宣传，而是调整一下节奏。今晚和接下来的周末，可以让一些网络媒体发布相关的新闻，把讨论热度炒作起来，正面的、负面的，都无所谓，然后下周配合我们的宣传，再展开推进，让电影质量来决定胜负。”
布拉德认真想了想，立刻就明白了兰斯的意思。如果“借刀杀人”仅仅只是一部商业电影，那么他原本的宣传计划就不会有问题，但显然他们的图谋不仅如此，颁奖季现在正是如火如荼，一点差错都可能导致学院公关的失败，“十二罗汉”可以执行的计划，他们却不行，他们必须谨慎。
“可以看得出来，你信心十足。”这是肯定句，布拉德可以感受到兰斯身上的强大自信，“让电影质量来决定胜负”，这句话不仅仅是自信，甚至可以说是自大。
兰斯扯了扯嘴角，但笑不语。
“我知道了，我会安排的。”布拉德似乎已经习惯了兰斯的对话节奏，自己就把后面的话接了下去。
午夜才过，“十二罗汉”和“借刀杀人”的第二波对决就已经展开了。显然，这一次假期档的对决，远远比想象中还要更加精彩。战场再一次从雅虎社区开始，不过出人意料的是，网友的讨论焦点始终围绕着“十二罗汉”展开，却没有看到“借刀杀人”的踪影，彷佛今晚只有一部电影举行首映一般。
喧嚣的场面并没有因为这是一场独角戏而削弱，热火朝天的讨论从凌晨时分一直蔓延到了天明，正当所有人都以为“借刀杀人”要被遗忘时，这部电影却以另外一种方式抢走了所有注意力。
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402 颠覆创新
雅虎社区再一次热闹了起来，讨论“十二罗汉”的帖子成为了午夜时分最繁忙的灌水区，许多网友都纷纷上来发表了对这部电影的看法。其中不少人都开始询问，“那么‘借刀杀人’怎么样呢？”、“今晚不是还有另外一部电影上映吗”、“汤姆的那部电影好不好看，有人去首映了吗”……但这些话题却缺乏有效的支撑和推动，零星的回复很快就被淹没在了“十二罗汉”的讨论之中。
可是这场热火朝天的讨论却没有能够引发连锁反应，八个小时过去了，讨论的帖子也没有能够迈过五千贴，虽然依旧是二十四小时内的最热帖子，但话题性却始终缺乏活力，更像是……自娱自乐的独角戏；而且讨论内容也显得十分乏力，翻来覆去就在讨论着“十二罗汉”群星云集的卡司阵容，却迸发不出任何化学反应。
尽管如此，“十二罗汉”还是引发了不少关注，只是总觉得缺少了一点催化剂。
正当所有人都以为“借刀杀人”要被遗忘时，这部电影的话题热点却以另外一种方式缓缓升温。首当其冲的赫然是哈维尔的个人博客。
哈维尔在十二月四日凌晨四点十九分更新了最新一篇博客，“属于兰斯洛特…施特雷洛的战斗：一场与传统较量的颠覆创新。”
作为一名电影门外汉，哈维尔虽然在过去这两年时间穷追猛赶，但比起专业人士还是有不小的差距。不过，这一次哈维尔却与“借刀杀人”这部作品产生了强烈的化学反应，在博文的开篇，他如此说到，“十二点三十五分回到家之后，我的大脑却依旧在沸腾着，不断回放着今晚看到那部电影的片段，支离破碎的镜头画面持续闪现，将我带回电影的现场，感受着这一段非凡的旅程。我试图让自己安静下来，但却失败了；我试图用文字记录下来，但却十分艰难，我坐在电脑前许久许久，却一个字都写不出来，因为电影所带来的震撼太过真实，也太过凶猛，以至于我第一次发现自己的词汇如此贫乏。”
最朴实的话语，却将他最真实的情绪表达了出来，这种在传统媒体不可能实现的方式，在博客上却成为了一种优势。
作为一名优秀的摄影师，哈维尔对于电影风格化的灯光设置、镜头运用和主题挖掘有着独特的想法，于是他以独特的视角撰写了这篇非常规影评。
“毋庸置疑，‘借刀杀人’是进入二十一世纪之后最大胆、最创新、最独特的一部商业电影。
当汤姆…克鲁斯坐在出租车的后座，窗外那单一而强烈的灯光将偌大城市之中的孤独感勾勒出来，人物以简单到极致的动作、表情和手势融入抽离感极强的调度中，几乎不需要任何语言，角色形象就通过镜头展现了出来，即使只是一个眼神，都饱含着无数故事，让人忍不住想起阿基…考里斯马基（Aki…Kaurismaki）电影里的某个场景。但不同的是，施特雷洛将这种带有浓郁艺术电影视觉风格的手法与一个通俗简单的动作类型片结合起来，施特雷洛还将约翰…吴（John…Woo，吴/宇/森）的镜头剪辑组合方式搭配那清冷强烈的光线明暗对比来勾画出一种足够暴力却又足够冷静的震撼。
这无疑是推翻好莱坞传统流行趋势的做法，却迸发出了难以置信的迷人魅力。
从电影开始的第一秒钟，施特雷洛就运用一种小角度强烈光线照射下的局部高亮和大面积阴影的强烈对比，制造出一种剥离现实的虚幻感，熟悉的场景却流露出一种疏离的陌生，流动的镜头和不疾不徐的推进，营造出茫然迷失的焦躁感，当所有人都在疑惑着‘电影为什么迟迟无法进入状态’时，事实上，每个人早就已经置身于施特雷洛构建的世界中。
电影里每一个镜头的光线变化都具有深意，从克鲁斯与施特雷洛两个角色碰面开始，角色之间对抗、合作、疏离、纠缠的每一次情绪变化都可以在镜头的流转之间寻找到蛛丝马迹，正义与邪恶的对峙、黑白灰三色的混淆，在光影变幻中完美地与剧情结合在一起，恰到好处的对白和适如其分的空白更是将张力推向了极致。
‘借刀杀人’的出现无疑是对过去二十年来类型片在视觉风格方面渐渐走入死胡同的一次变革：它继承了约翰…吴、昆汀…塔伦蒂诺式的暴力对撞，却加入了只有在艺术电影里才可以看到的细腻光线塑造和独立于传统之外的美学选择，电影最后一场飙车戏，没有任何一个车外全景，全部都是车内的主观镜头和特写镜头，却制造了二十一世纪以来最劲爆的飙车场景。
它运用特殊的场面调度方式将演员的表演简化、细化，同时深化、风格化，改变了类型电影里对人物内心套路的勾勒，不仅捕捉到了表演爆发的瞬间，而且将方法论的迷人魅力发挥到了极致，电影里克鲁斯与施特雷洛的三次车内对话，仅仅只是依靠表情和台词的碰撞，却勾勒出了令人着迷的情节张力，还有混沌大爆炸般的思想风暴。
它大胆地打破了灯光运用方式，抛弃了犯罪商业电影至关重要的‘现实性’，用天马行空的光线塑造、画面质感、镜头组合方式和简明扼要却存在感极强的音效，将观众从********上带离了现实，进入一个介于虚幻和现实之间的混沌空间。尤其是出租车在洛杉矶的主干道上行驶的画面，迸发出一种畅游于宇宙的恢弘和壮阔，将电影画面演变成为了油画艺术。
可以清晰地感觉到，电影以一种近乎艺术呢喃般的缓慢节奏，贯穿全程的慢镜头调度和快速剪辑，彻底打乱电影的原本节奏，却营造出了难以置信的化学反应，让肾上腺素的爆发持续不断——保留了商业电影最迷人的部分——看似全程没有高/潮，但扣人心弦的紧绷张力却延续到了最后一刻，戛然而止的结局效果更是直接让人瞠目结舌。
毋庸置疑的是，‘借刀杀人’是一部更加成熟，也更加出色的作品，可以窥见施特雷洛试图将商业和艺术高度结合的野心。”
赞扬，还是赞扬！哈维尔没有使用任何直接的称赞，却以最敬佩、最详实的方式将自己的崇敬表达了出来，在博文的最后，他如此写到：
“这是一部需要耐心和专注去欣赏的作品，不是因为它太过难懂，而是因为施特雷洛将一个复杂深刻的主题包装在一个简单直白的外壳之下，观影结束之后，引发的头脑风暴才是电影最成功的地方。距离观影结束已经过去了四个小时，但我的思绪依旧没有沉淀下来，我仅
