影帝重回十八岁-第90章

按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！


　　前世他零散演过几次话剧，但都是玩票性质的，更不用说出国演，也不够格。
　　而今生，这还是第一次出来，以前在国内演也根本不会想这个问题。
　　所以他就问孟辉，而孟辉则像看傻子似的看着宁远：
　　“字幕啊你个二货！”
　　“那怎么——”
　　刚说出几个字，宁远就转过弯儿来——
　　对呀，现在LED屏都出来了，何况是这种技术更发达的霓虹国，在舞台两边架上LED屏，同步播放就行了。
　　宁远一拍脑门，哑然失笑：“好吧，钻牛角尖了。”
　　孟辉好笑道：“你这就跟当年老美科学家似的，上太空花几百万研究能在太空里用的笔，结果有人忽然问：为什么不用铅笔？”
　　“哈哈哈哈！”孟辉自己就笑了起来。
　　宁远无语：“我当年也想过，但我觉得吧，削的铅笔屑还有那石墨灰飘出来，不同样危险？”
　　孟辉更是一脸无语的盯着他，片刻后才幽幽的道：“你好像忘了，还有自动铅笔这种东西。”
　　宁远：“……”
　　“我算看出来了，演戏你在行，做饭也可以，情商也挺高，但智商……哎哟，好好我错了，宁大侠智勇双全，千秋万载……”
　　而此时，在舞台侧边，孟辉感叹道：
　　“将近二十年前，人艺的《茶馆》到国外演出，那时候还没有现在的条件，字幕还是人工更换，但依然场场爆满。”
　　宁远和吴玥她们都惊讶起来：“这么厉害？”
　　孟辉点了点头，道：“除了他们演得好，感染力强外，也多亏了英若诚先生，他对英文非常精通，翻译的到位，所以效果都出来了，在国内演出笑的地方，国外观众也都笑了。”
　　顿了顿，孟辉道：“哦对了，他就是英达的父亲。”
　　宁远没好气道：“不用提他我也知道英老爷子好吧，大名鼎鼎的艺术家。”
　　舞台前方。
　　两百个座位，座无虚席。
　　能跑这么远来看话剧的，还是在这样的冷天儿，那绝对是真爱。
　　所以只要有演出，能来的都来了，连两边过道都是人，就这还有没挤进来的，在外面吹冷风郁闷呢。
　　只不过，很多人都是抱着尝鲜的态度，毕竟如果不是特别精彩，一会儿看台上一会儿看字幕也挺不爽的。
　　“也不知道能不能坚持看完，试试吧。”
　　“听说这个剧的演员都是新人，这部剧也是新的，如果不是首场，我不一定会来看。”
　　“我挺期待高丽国的《舞衣岛纪行》。”
　　“高丽的有什么好看的，我还是更喜欢咱们的剧，《友情》，还有《结婚》都不错。”
　　“这两个我都看过好多遍了，所以这次想看看新的，其实我一直对华夏挺感兴趣的，只不过暂时没那么长的时间去旅游。”
　　……
　　坐着的加站着的，也将近三百人了，穹顶下一片嗡嗡声。
　　直到主持人宣布开始。
　　一开场，饰演莉莉的李梅，在周围的漆黑中，一束追光打下，坐在椅子上的她，以一首空幽的《love　me　tender》，让场下迅速安静下来。
　　音乐是无国界的，李梅的歌声通过麦克风传遍整个剧场，她脸上的微笑看起来像是甜蜜，但低吟浅唱着，又带着淡淡的愁绪，就让观众懂了这部剧的基调。
　　李梅只是唱了个段落，随着一段激昂的鼓声，灯光全开，站在后面的宁远他们出现在众人面前，神色庄重的齐声高唱：
　　“这是一个物质过剩的时代，
　　这是一个情感过剩的时代，
　　……”
　　快节奏的鼓点伴奏，还有歌声和内容，一下子就抓住了台下观众的视听神经。
　　宁远将明明绑起来，在她身后的深情独白，让他们见识到宁远那真挚的感情。
　　虽然听不懂，但那神色，还有眼中噙着的泪花，都打动了他们，再配合着字幕，更为宁远的执着而感动。
　　渐渐的，随着情节推进，他们都看进去了，也越来越深入。
　　当马路杀了犀牛，把一切都给明明，依然遭到拒绝的时候，他们都被震撼到了。
　　瞪大了眼睛，望着台上，哀莫大于心死的宁远，很多人也跟着哭了，随之而来的，就是对宁远饰演的马路的心疼。
　　警笛声响起，在宁远落寞的，眼神空洞的被带走后，台上灯光转暗，再到熄灭，全场一片寂静。
　　停顿两秒后，才爆发了热烈的掌声。
　　“哗啦啦啦啦……”
　　灯光再次亮起，而台下，已经有无数人眼睛红了、眼眶湿了。
　　“精彩……”
　　“太棒了！”
　　“这是我这两年看过最感染人的剧，再对比前几年的，那些虽然也精彩，但都太老了。”
　　“是啊，今天这出剧感动了我，不行，我等会儿得问问接下来还有几场，我还想再看一遍。”
　　……
　　跟她一样想法的不在少数，于是，谢幕后，很多人都围了过去，有要签名的、合影的，还有问剧情相关的。
　　当然，也有骂吴玥，说她狠心的，骂导演和编剧的也有个别人。
　　只不过，吴玥和孟辉、寥梅他们都听不懂。
　　尽管大概猜到不是什么好话，但能怎么办，总不能跟他们对骂吧？
　　再说了，骂自己，不也侧面证明自己编的好、演的好？
　　也是一种认可，虽然不那么痛快罢了。
　　吴玥一脸无语的看向孟辉俩人，而他们俩，则仰头望天。
　　“今晚的月色好像不错哈。”孟辉说道。
　　“嗯嗯，挺好的。”
　　廖帆仰脸看了看，有些茫然的道：“这是室内，你们没喝酒吧？”
　　两人根本没理他。
　　我不听我不听！
　　戏剧节有条不紊的进行着，不仅宁远他们的犀牛广受好评和欢迎，吴刚他们的《非常麻将》，也赢得了赞誉。
　　总之，这一次华夏带来的剧作，让这些观众开了眼，因为都是新的，反观那些霓虹国和高丽国的经典剧目，因为耳熟能详，反而不像这种新剧来的吸引人。
　　自然而然，接下来几天，只要有他们的剧目，都场场爆满，休息的间隙，宁远走在路上，也有人围上来要签名、合影，这其中，自然也不乏来采访的媒体记者。


第175章　宁远的惊喜
　　一开始，宁远对霓虹国的古装话剧，比如《天守物语》，简直欣赏不来。
　　脸上抹着惨白的粉不说，还涂上两团红晕，别说夜晚，白天看着都阴恻恻的，如果再咧起嘴笑，我滴个妈呀！
　　但如果抛开这种妆容，真正了解了剧情后，宁远又佩服起来。
　　《天守物语》是霓虹国库诺卡剧团的代表作，讲的是一段荒诞的人鬼相恋的故事。
　　美丽的公主因为城主纠缠，愤而自刹，灵魂栖息在天守阁的木狮子里。后来，公主跟城主手下的武士相爱，又被前来抓捕武士的人刺伤了眼睛。两人准备殉情，而木狮子的雕刻者凿开了它的双眼，公主又重见光明。
　　这出戏是根据霓虹国近代作家泉镜花的作品《姬路城天守阁传说》改编的，霓虹国久负盛名的剧团文学座排演过，霓虹国国宝级大师坂东玉三郎也主演过同名电影。
　　85年的话剧版本，霓虹国的影帝，未来在《嫌疑人X的献身》里演石神的堤真一也演过。
　　而库诺卡剧团的演出特色，是“两个演员，一个角色”的表演方法——表演者只管演，念白者只管念，两人共同扮演一个角色，倒有点像华夏的双簧，让宁远他们看得津津有味。
　　只不过跟双簧比，一个是戏剧，一个是曲艺。
　　“其实这种表演形式，在霓虹国的文乐、歌舞伎、能乐等古典戏剧中有不少，当初我第一次看，也以为是根据咱们的双簧借鉴的，后来才知道不是。”一旁的于晓洁说道。
　　宁远讶异的看向她：“你才来两三年的功夫，对这些都这么了解了？”
　　“那是，我的研究方向就是戏剧表演。”
　　于晓洁扬起下巴一脸得意，然后道：
　　“虽然这种方式也不少，不过库诺卡剧团也有他们的创新。”
　　说着，于晓洁指着台上道：
　　“你看，他们的服装色彩鲜明、打击乐也节奏强烈，给观众营造出一种充满力度和幻觉的舞台氛围，倒有点魔幻色彩，不过这种创新真的挺有意思的。”
　　在随后的研讨会上，有人喜欢这种方式，说道：
　　“我觉得这是一种‘离间效果’，也算是传统戏剧表演方法的回归。”
　　也有人不赞同这种方式，反驳道：
　　“我倒是认为，这是把演员当做道具使用，限制了演员的表演，也缺少表演的丰富性，未必能更好的塑造和诠释人物。”
　　而这部剧的导演宫城聪却笑着道：
　　“我们剧团对这种方法探索了十年，因为我们觉得，现代都市生活里，人的语言和情感实际上是分离的，就像水和油那样，人们都是用一种间接的方式来表达自己的感情。我主要是借助这种形式，把现代人的反思表现出来。”
　　这番话，让宁远心里一动！
　　因为当初《那山那人那狗》在霓虹国大火后，有很多影评家分析原因的时候，都说了类似的话——
　　经济发展，节奏变快，带来的就是人情的冷漠，每个人都是带着面具，就像刚刚宫城聪说的那样，言行分离，或者说……虚伪。
　　所以，在看到那部电影的时候，才带给无数霓虹国民众感动，因为这正是他们现阶段缺失的。
　　而现在，宫城聪也这么说，更加印证了宁远的判断，也坚定了他的信心——电影肯定会在这里大卖！
　　这就是天时地利人和的原因，在华夏见惯了，但在霓虹国，就是稀罕的。
　　宫城聪笑了笑后，又解释道：
　　“当然，这种表演方法，也只是在导演库诺卡剧团的戏，尤其是感情激烈的古典悲剧，比如《厄勒克特拉》、《哈姆雷特》的时候才会用，一般情况下都是随‘戏’应变。”
　　研讨会，并不是讨论谁对谁错，而是互相印证，互相启发，最后自然没有统一的结果，但每人都有自己的收获。
　　尤其是宁远，如果不是接下来还有演出任务，他都想迫不及待的拉着于晓洁出去谈发行了。
　　在这之后，宁远他们又看了高丽的《舞衣岛纪行》。
　　这个也是根据他们本国的文学作品改编的，来自于已故高丽作家咸世德的早期作品。
　　主要讲的是一个农家子弟天命，毕业后想当作家，但因为家境贫穷，只好打工为生。舅舅出海捕鱼，希望天命上船帮忙，天命照顾母亲不愿意去。但后来，为了救卖身买船的姐姐，他上了舅舅的破船，最终被大海吞噬。
　　同样是一出悲剧，而且还是反映高丽人民在霓虹国当年暴政统治下的悲惨生活，这种浓郁现实主义题材作品，竟然拿到霓虹国本土来演，宁远也不由得佩服他们的勇气。
　　不过，戏剧节的包容性也体现在这里，即使是霓虹国的戏剧人，探讨中也只是就事论事，单从作品出发。
　　好的方面，就是现实性刻画到位，演员表演质朴，而缺点，这次是孟辉发言：
　　“节奏有点慢，而且因为叙述比较多，导致缺乏人物内心的刻画和抒情性段落。”
　　这个说法，得到了绝大多数人的认同，而他们，也第一次对孟辉这个年轻导演有了关注，尽管孟辉已经三十多岁了，但毕竟第一次参加戏剧节。
　　除此之外，就像于晓洁和不少观众说的那样，无论霓虹国还是高丽，带来的作品虽然都是经典，但正因为经典，就像炒冷饭，一遍又一遍的，难免让熟悉的人感到乏味。
　　反倒是华夏，虽然压轴的作品，由总政话剧团带来的《洗礼》，被批评说教色彩太浓，主人公‘高、大、全’，就显得不那么真实，但空间感、场面感，尤其是序幕和抗洪场面的处理，让他们赞不绝口，认为非常震撼有冲击力。
　　这是一个新剧，包括宁远他们的犀牛，吴刚他们的非常麻将，同样都是新剧。
　　就像一个高丽剧评家说的那样：“一个新鲜感，代表着尝试和努力，这是我们团队未来要学习和改变的”。
　　自然而然，这一次华夏方面的作品，因为一个‘新’，得到了广泛好评，随之而来的，就是评奖阶段，也得票颇高。


第176章　最大的对手
　　这两天，是最后的公演，这时候评委会已经投票完毕。
　　公演剧目为五出，分别是华夏的《恋爱的犀牛》、《非常麻将》，高丽的《舞衣岛纪行》，霓虹国的《天守物语》、《友情》。
　　这五个，就是评委会选出的票数最高的剧目，而公演后，再由观众对各个奖项进行投票。
　　除了评委会大奖由评委会决定外，最佳剧目、最佳男主、最佳女主等奖项，都由观众选出，所以观众参与度很高，也很热情。
　　JingSeEdo，就是华夏京城、高丽首城，和霓虹国江户三